鐵壺,老鐵壺,日本老鐵壺,銀壺,名家茶道具,御茶道

         

     當佐藤先生從京都傳來照片時，我幾乎感受到手機屏幕上散發出微妙的茶香。這是一把大田垣蓮月手作的急須，彷彿帶著蓮月本人靜謐而雅致的呼吸。其實早先在京都佐藤先生的古董店裡，曾經遇見一把類似的急須，卻遺憾已被他店裡的老客人預訂。沒想到時隔不久，佐藤先生竟又替我找到了這樣一把更漂亮的珍品，趕緊聯繫我，這種緣分實在難得。大田垣蓮月（1791年—1875年），這個名字在日本陶藝史上本就是一道難以複製的風景。她生於江戶時代後期，以才華橫溢的詩作聞名，更以她質樸而極富韻味的陶藝作品聞名於世。她的陶藝風格簡約、不事雕琢，卻能在隨意的手捏痕跡中流露出深厚的禪意與詩情，並且曾在野村美術館展覽過。眼前這把急須，白色釉面佈滿自然細碎的冰裂紋理，像是無意間織成的禪語；壺身手捏的不規則形態，恰好體現蓮月追求的自然隨性之美，宛如詩人在清晨無意中寫下的一行小詩。泥料樸實沉穩，彷彿將使用者的心境也帶入一種寧靜淡泊之境。每當以此壺泡茶時，我總覺得自己也沾染了一絲蓮月的氣息，時間彷彿也慢下來，茶湯中的天地變得格外清澈悠然。這把急須不僅是珍貴的藏品，更是蓮月超越時空的詩意與禪思，在日常中陪伴著我，一同感受生活裡最單純的美好。

      【掌心文人壺：早期民國段泥石瓢壺】一隻僅僅50cc的掌心之寶，精巧而渾樸。選用細膩古拙的段泥，泥質溫潤如璞玉般，沉靜而雅緻。壺身以石瓢經典器型呈現，輪廓簡潔有力，凝聚著書卷氣息。壺面刻工細膩生動，一側以蒼勁刀法鐫刻竹枝，線條凌厲而自然，清雅之韻自然而生。另一側精刻詩文，筆鋒猶如文人墨跡，彰顯文人雅士閒適意境。

      明治時期純錫大錫罐
明治早年，京都的錫工匠把鎔錫倒入旋車，一刀一痕地推挽出這只大茶罐；高 22.5 公分，最寬 19 公分，圓肩斂腹，收於短頸雙層蓋。純錫含量高，不染氣味，也不奪香，罐壁厚實，冷金屬可穩定溫度。內蓋貼合，外蓋鎖緊，隔絕光、氣與濕，讓烏龍與東方美人安睡而慢熟，蜜韻更甜，焙火更沉。

        青木木米（Aoki Mokubei，1767–1833）出生於京都鴨川邊的茶屋世家。年少先習書畫，後拜奧田頴川為師學陶，自此將宋明古陶、交趾釉與京燒技法融會一體。與永樂保全、仁阿彌道八並稱「京燒三名人」。他自嘲耳疾，好友戲稱「聾米」，卻無損其筆墨與窯火的靈動。

         

         

    《銕琅雕藝——蟹隱蓮心》
一片蓮葉，捧起歲月的靜謐。此件茶則以竹根為材，雕刻靈動的蟹隱蓮心，包漿渾厚，宛如舊友初見，沉穩而不驚人。日本竹工名家 市川銕琅（1901–1987） 之作，筆致細膩，刀法轉折之間藏巧於樸。蓮葉脈絡清晰，葉背蟹形靈動，形態栩栩如生，動靜之間蘊藏自然氣息與匠心神韻。刻款「銕琅之作」，筆意剛健含蓄，映照作者一生精進不懈的藝術精神。市川銕琅，生於東京，本名虎藏，自幼展現非凡雕刻天賦，師承加納鐵哉，為其「鐵筆雕刻」技法之最後繼承者。青年時期雖不幸失聰，卻未停筆，反而更沉潛於創作世界，尤擅於茶道具雕飾，作品常見花鳥蟲草，氣韻靈動，質感深厚，為昭和時期雕工之高峰。其雕刻不僅是技藝呈現，更是一種與自然萬物交會的詩意境界。

   掌中珍玩，清韻悠然——入清楊字款迷你紫砂小琴爐盈盈一握，卻有乾坤氣象；素雅無華，韻味卻自從容。這枚迷你的紫砂小琴爐，以清代「楊」字款入器，典雅而工致。器身線條飽滿圓潤，三足鼎立間見穩重端莊，泥質細膩柔和，古樸自然，蘊含清雅之氣。其迷你尺寸尤為可人，隨身可攜，方寸之間承載文人氣韻，閒來燃香一縷，袅袅清煙間，如聞琴音淡淡，似見書畫悠悠。小器雅趣，大有境界。#紫砂 #琴爐 #文人雅玩 #清代楊字款 #迷你爐 #文房器具 #香道具 #香爐